上海市民文化节期间，“枯木逢春”画展展出了司万青近年创作的30多幅“森林系列”水墨画。作品以枯山水的理念，用丰富的水墨线条笔法，来呈现森林深处的风景。
中国画和油画最显著的区别是，中国画以线条为主，是画面中最基本、最简练、最具概括性的艺术语言，无论山水、人物、花鸟都是如此。线条既可作为物与物之间的分界线，也可以是情感的一种寄托。“枯木逢春”每幅作品上的线条，从细到粗、由浅到深，密密麻麻，疏而有致，呈现出一股波洛克风。作品通过对线条横、平、竖、直、斜、歪的勾勒表现，辅以墨点、色块的点缀和衬托，让人可以体会“疾风知劲草，一岁一枯荣”“拨开云雾见青天”之意蕴，也可以理解“不畏艰险、韧性生长”“我自巍然屹立”之内涵。线条是每幅展品很重要的元素，也是区别于其他画家的明显特征。
生活是艺术创作的本源。“枯木逢春”系列水墨画，很大一部分源于司万青木工出身，对木材纹理的熟悉和掌握。同时，他几十年来收藏各类中外书画作品，虚心学习中国画绘制技法，感悟水墨画名作的韵味，并在创作中尝试线条的密集表达和纵横交错的布局，打破了过去水墨画创作的常规和传统，给人一种自然清新且淡雅空灵的感觉。他的创作风格赢得业界和社会广泛认可，是水墨画的线条突破和全新架构。