2022-09-08    作者：祝天泽 魏筱童

  

       跟史依弘接触过的人，很容易得到一种印象——她是个演员，更是个戏迷、戏痴，三句话不离本行。一扬眉，妩媚又英气；一迈步，绰约而端丽；更别说亮开嗓子唱一句了，整个人散发着京剧蕴藉的美感，是一位为戏而生的艺术家。

  史依弘10岁进入上海戏曲学校后，就是一名优秀的学生，她在著名武旦演员张美娟老师的悉心教导和严格要求下，学习十分刻苦。汗水流得多，功夫下得深，自然就表现得出类拔萃。1985年，日本著名歌手、演员佐田雅志到上海开个人演唱会。团队的摄制组拍摄了一组展现中国上世纪80年代风貌的电视纪录片，选择了几位上海青年女性采访，其中就有戏校学生史依弘。当时她只有13岁，在所有的被采访者中年龄最小，纪录片记录了她在戏校的学习和生活。这位上海小姑娘清新活泼，蓬勃向上，洋溢着时代的激情。这段影像非常珍贵，让我们看到一位今天堪称京剧界栋梁的著名演员，刚刚走上这条艰辛又荣光的道路时真诚的模样。

  史依弘另一位恩师是梅派研究专家、当年曾为京剧大师梅兰芳操琴的卢文勤。在十年的时间里，她几乎天天到老师家里去练声。一句唱花很多天，一段唱磨一年，这些苦功夫当时或许觉得单调，但她从来都按老师的要求去做，为她日后艺术的进步与提升打下了坚实的基础。

  难能可贵的是史依弘学习京剧的谦逊态度。她说：一字为师，只要教了我一些不知道的内容，他就是我的老师。史依弘学的是梅派，演的是大青衣、花旦，但她冲破门派之见，向其他流派的老艺术家学戏，学唱腔，学身段。

  十来年前，史依弘想学演《锁麟囊》，就向程派艺术传人、著名京剧教育家李文敏老师学习。李老师教得非常扎实，使史依弘学到了许多东西。后来她又向天津京剧院的著名小生、表演艺术家孙元喜先生学习这出戏的身段。孙老师在京剧界以腹笥渊博著称，因为曾经看过太多次四大名旦那一代大艺术家的现场，也曾经多次陪同他们演出过。孙老师也不顾门派之见，耐心传授。著名程派表演艺术家李蔷华老师也给史依弘说过《锁麟囊》的身段。当时史依弘己经功成名就，但她没有躺倒在功劳簿上，仍孜孜不倦地学习。

  认真、刻苦和一丝不苟是史依弘身上的特质。有时吃着饭突然想到京剧上的一件事，她会搁下碗筷考虑上几个小时。半夜醒来为了白天演出的事，反复琢磨而难以入睡，干脆起床，坐在书桌前沉浸于思考。在排练场上，演戏追求精益求精，为改一句台词或一个动作，向导演提出自己的看法。封控期间宅在家中，她更不敢懈怠，一方面重温自己将要演出的京剧经典片断，另一方面通过手机视频带教学生，往往一个身段要教上两三天，直到学生完全掌握为止。

  史依弘说：学京剧是一项特殊工作，是个相当吃苦的行当，没有坚定的信念，没有坚韧不拔的毅力，是挺不过来的。要永远做个攀登者，不想吃苦的趁早改行。当年和史依弘一起考入上海戏校的小伙伴和小姐妹们，不少人早已离开了京剧舞台。上世纪80年代京剧经历了很大冲击和多年的式微，不少优秀人才耐不住寂寞也淡出舞台，而今能坚持下来的少之又少，而史依弘则是其中坚定的一员。

  2016年，史依弘成立了弘依梅文化传播有限公司，并创建了上海弘依梅京剧团，这是全国唯一的市级民营京剧团。对于京剧演员来说，这是冒险，更是自我突破。史依弘敢于做第一个吃蟹的人，迎着困难而上。六年来，“弘依梅”取得了丰硕的成果，史依弘的演出场次数量跃升，各地剧场邀约不断。“弘依梅”打造了“占尽风华”“梅尚程荀”“上海大剧院五一档”等多个演出品牌；新编戏《新龙门客栈》推出后令观众刮目相看，叫好声不断。

  近十年来，史依弘把更多的精力投入于传承京剧，给青年演员说戏，在大中小学校师生中普及京剧。今年2月“史依弘京剧工作室”在上海浦东新区青少年活动中心开班，来自上海多所学校的22位声乐、语文、舞蹈、乐器老师参加学习，他们的愿望就是把京剧融入到中小学艺术教育和美育中。

  史依弘和“弘依梅”的教师们还走进上海的多所中小学开设京剧课，在少年儿童的日常生活中加入京剧的亮色。上海宝山有了“依弘剧场”，给孩子们排的课本剧连演十多场，小观众逾五千人。

  无论是老牌剧场、现代化大剧院，还是社区文化艺术中心，史依弘的演出所展示的京剧之美，受到新老戏迷们的广泛青睐。

  《穆桂英》《白蛇传》《凤还巢》《霸王别姬》《大探二》《杨门女将》《锁麟囊》《杜鹃山》等，都是史依弘的拿手好戏。多年来，她荣获梅花奖、白玉兰奖、上海十佳青年演员奖、中国京剧之星等多个奖项，从2015年起她已担任两届上海戏剧家协会副主席。这不仅是史依弘的荣誉，更是国粹之艺术力量。